Grupo de musica chileno, fundado en Puerto Montt en 1983, Chile por Jaime Barria Casanova.
viernes, 6 de julio de 2007
jueves, 5 de julio de 2007
RESPETO A LA MUSICA NACIONAL
El fundador y compositor de la Banda Bordemar, que se presentó ayer en el marco de la cuadragésima primera Feria Internacional de Arte Popular, señaló que el público respeta y quiere la música de raíz folclórica.
Por Hernán Alvarado
La Banda Bordemar, formada en abril de 1983 en Puerto Montt, por profesores de música y que ha realizado desde entonces un trabajo de búsqueda de un lenguaje propio, mezclando la música folclórica con la de cámara y elementos de jazz y pop tuvo un exitosa presentación en el escenario del parque Ecuador. Su fundador, al término del concierto, se refirió a Concepción como "una plaza importante para cualquier banda. Nos sentimos muy contentos tocando acá. Siempre nos reciben con cariño".
-¿La música chilena es querida por el público?
-Existe un respeto por la creación nacional. Sin embargo, hay que ser conscientes que estamos bombardeados por un alto porcentaje de música extranjera. Pero nos encontramos con experiencias como ésta, la de la feria de arte popular en Concepción o la de los carnavales culturales de Valparaíso. Nuestras presentaciones en vivo siempre son exitosas. Es un reflejo por el gusto por lo nuestro.
-¿Qué nuevos paisajes están musicalizando?
-Estamos componiendo, como siempre, y reflejando nuestro paisaje sureño. Ofrecemos muchos conciertos en las localidades de nuestra región, además, estamos orgullosos de trabajar con niños. El año pasado, pude trabajar con distintos coros de niños de escuelas públicas de nuestra zona en una producción que se denomino "Los niños cantan a Neruda", fue muy bueno. Otro de los proyectos en que nos hemos sentido contentos ha sido el llamado "Colage" que consistió en crear la música ambiental para el Museo de Arte Moderno de Chile, MAM, de Chiloé.
-¿Qué importancia tiene para los músicos los derechos de autor?
-El trabajo de los músicos, más bien de cualquier expresión artística, es difícil. Producimos nuestros propios trabajos. Los conciertos son esporádicos, por lo tanto, el respeto por la creación es de importancia. Imagina que si no estuviese incorporado a la Sociedad de Derechos de Autor, SCD, no recibiría, como ha ocurrido, pagos desde Japón por ocupar nuestra música. De este modo, podemos seguir manteniendo la posibilidad de seguir creando nuevos proyectos musicales y ofreciendo nuestros conciertos. Eso es, respeto a la creación nacional.
-Concepción, ¿luego qué?
-Nos hemos encontrado con una novedad. Las Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile están interpretando nuestra música y hoy nos encontraremos con la Orquesta Juvenil de la escuela San Luis de Contulmo para tocar un concierto dentro de las Jornadas Musicales que ellos tienen por esta semana. Nos sentimos muy gratificados por el honor que nos hacen los directores y jóvenes de estas orquestas, en todo Chile, interpretando nuestros más conocidos temas.
EL SUR Concepción, Chile, domingo 30 de enero de 2005
Por Hernán Alvarado
La Banda Bordemar, formada en abril de 1983 en Puerto Montt, por profesores de música y que ha realizado desde entonces un trabajo de búsqueda de un lenguaje propio, mezclando la música folclórica con la de cámara y elementos de jazz y pop tuvo un exitosa presentación en el escenario del parque Ecuador. Su fundador, al término del concierto, se refirió a Concepción como "una plaza importante para cualquier banda. Nos sentimos muy contentos tocando acá. Siempre nos reciben con cariño".
-¿La música chilena es querida por el público?
-Existe un respeto por la creación nacional. Sin embargo, hay que ser conscientes que estamos bombardeados por un alto porcentaje de música extranjera. Pero nos encontramos con experiencias como ésta, la de la feria de arte popular en Concepción o la de los carnavales culturales de Valparaíso. Nuestras presentaciones en vivo siempre son exitosas. Es un reflejo por el gusto por lo nuestro.
-¿Qué nuevos paisajes están musicalizando?
-Estamos componiendo, como siempre, y reflejando nuestro paisaje sureño. Ofrecemos muchos conciertos en las localidades de nuestra región, además, estamos orgullosos de trabajar con niños. El año pasado, pude trabajar con distintos coros de niños de escuelas públicas de nuestra zona en una producción que se denomino "Los niños cantan a Neruda", fue muy bueno. Otro de los proyectos en que nos hemos sentido contentos ha sido el llamado "Colage" que consistió en crear la música ambiental para el Museo de Arte Moderno de Chile, MAM, de Chiloé.
-¿Qué importancia tiene para los músicos los derechos de autor?
-El trabajo de los músicos, más bien de cualquier expresión artística, es difícil. Producimos nuestros propios trabajos. Los conciertos son esporádicos, por lo tanto, el respeto por la creación es de importancia. Imagina que si no estuviese incorporado a la Sociedad de Derechos de Autor, SCD, no recibiría, como ha ocurrido, pagos desde Japón por ocupar nuestra música. De este modo, podemos seguir manteniendo la posibilidad de seguir creando nuevos proyectos musicales y ofreciendo nuestros conciertos. Eso es, respeto a la creación nacional.
-Concepción, ¿luego qué?
-Nos hemos encontrado con una novedad. Las Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile están interpretando nuestra música y hoy nos encontraremos con la Orquesta Juvenil de la escuela San Luis de Contulmo para tocar un concierto dentro de las Jornadas Musicales que ellos tienen por esta semana. Nos sentimos muy gratificados por el honor que nos hacen los directores y jóvenes de estas orquestas, en todo Chile, interpretando nuestros más conocidos temas.
EL SUR Concepción, Chile, domingo 30 de enero de 2005
miércoles, 4 de julio de 2007
Texto de Clemente Riedemann
Texto
Introductorio
Escrito
Clemente Riedemann
al
Concierto de la
Banda Bordemar
Invierno de 1992
Sala Diego Rivera
Puerto Montt
Texto 1
No basta con tirar la red
y aguardar que un Jesús con parábolas la llene.
No es suficiente con tapar el surco
y cebar, luego el mate,
contemplando como el sol calienta y alumbra
hileras de milagros junto a la puerta.
No alcanza con armar mecanos hasta las nubes
e irse a instalar en sus agujeros
sintiendo en la nariz el vientecillo del periódico.
Alguien tiene que cantar
una canción que nos recuerde y nos vaticine.
Alguien tiene que ponerle color
al desierto azaroso de nuestras agendas.
Alguien tiene que escribir
lo que callamos por pudor, por vergüenza, por venganza,
y por amor.
No basta con echar el bofe en las avenidas:
Alguien tiene que inventar la música
para celebrar o lamentarse.
Texto 2
(La Huillincana)
A veces, no queda otra que volver a pronunciar
las viejas palabras de un modo nuevo.
Cavar, más profundamente, en el pozo seco de los años
hasta hacer saltar, de nuevo, el agua fresca, grácil,leve.
Un día hábil se nos ocurre hacer florecer
mariposas en las arrugas de los cercos.
Y en el rostro de una mujer vieja,con un beso,
vuelve a sonreír la niña de pecho erecto.
A veces, haciendo el amor, “La Huillincana” nace de nuevo,
distinta, delicada, vigorosa,
como una recién parida señora eterna.
Texto 3
(nostalgia por la Pincoya)
Te voy a seguir queriendo
porque apenas cierro los ojos
veo tu cintura apareciendo del mar
tu pelo da vueltas
y tu boca pronuncia mi nombre.
Te voy a seguir queriendo
porque entre tus piernas veo el bosque
donde calafateo mi dalca para entrar en ti.
Y estando en ti me vuelvo espuma
y dejo que las olas me arrastren de isla en isla.
Como un archipiélago mi música te viaja por dentro,
te sopla el rostro y el pelo te da vueltas.
Mi cuerpo es una flauta que te atraviesa
y su sonido es el mar queriendo decirme cosas.
Amor, aún cuando abra los ojos
te voy a seguir queriendo.
Texto 4
(Anclado en otra Isla)
Morir es partir del todo
Es dejar en el dormitorio algún retrato
y en el carrete una canción sin alma.
Morir es asustar al amor por largo tiempo.
Es mover los muebles en la oscuridad
y gemir en el viento para el amigo distante.
Morir es gastar de golpe
todo el amor que tenías para dar.
Y si mueres lejos, en otra isla,
no te preocupes, ni te entristezcas:
siempre habrá una música
para traerte de vuelta hasta el que fue tu hogar.
Texto 5
(Aguas y Pasacalles)
Después de la misa,
El alma baja del cielo
a tomas chicha por los ñadis.
Después de la hostia,
el pernil de chancho se ahuma
y entra incrédulo, en las entrañas.
Después de la oración,
el canto se enfurece en la garganta
y el baile sacude pantalones y faldas.
Después de la prédica,
la práctica dice: “¡ A pecar, hermanos!”
y crujen los tabiques del confesionario.
Después del Catecismo,
el Credo suena como Banda
y pasa por las benditas caltes del agua.
Texto 6
(Los fantasmas del Roselot)
¡Oye! Qué bien que te quedan esas antiparras.
Pareces padrino, cafiche, chulo o compadrón.
Vente pa’ cá. Vente pa’l Roselot.
Sacúdete la diuca antes del golpear
y escóndete unas lucas en el zoquete.
Quieres que sin remilgos te la pellizquen,
te la despeinen, te la endilguen ?
Vente pa’ cá. Vente a fantasmear.
Agárrate del amor, aunque sea un poco
y de a poco. Y aunque te bolséen el vuelto
a la orilla del mar.
Ven a probar esta cazuela
púrpura y sentimental.
Y esconde tu alma en el retrete
por si no te dejan regresar.
Texto 7
(Bordevals)
Poetas del Bordemar.
Todos ustedes le cantan a las estrellas,
se fijan en el vals de las olas, el vals de las lomas,
vals de las lobas de mar
Poetas de Chiloé.
¿Cómo lo hacen para escribir
y continuar haciendo clases?
Trujillo,como un gato en los territorios del tío Sam,
Contreras,como un pájaro oculto en los ramajes de un mañio, como un aroma de miel que viene desde Puntra
Rosabetty, como una tonina sonriendo de isla en Isla
Mansilla, ánima errante en la playas de Changuitad
Sonia Caicheo,recordando la sombra de un pájaro
dentro de un canasto de mimbre.
Introductorio
Escrito
Clemente Riedemann
al
Concierto de la
Banda Bordemar
Invierno de 1992
Sala Diego Rivera
Puerto Montt
Texto 1
No basta con tirar la red
y aguardar que un Jesús con parábolas la llene.
No es suficiente con tapar el surco
y cebar, luego el mate,
contemplando como el sol calienta y alumbra
hileras de milagros junto a la puerta.
No alcanza con armar mecanos hasta las nubes
e irse a instalar en sus agujeros
sintiendo en la nariz el vientecillo del periódico.
Alguien tiene que cantar
una canción que nos recuerde y nos vaticine.
Alguien tiene que ponerle color
al desierto azaroso de nuestras agendas.
Alguien tiene que escribir
lo que callamos por pudor, por vergüenza, por venganza,
y por amor.
No basta con echar el bofe en las avenidas:
Alguien tiene que inventar la música
para celebrar o lamentarse.
Texto 2
(La Huillincana)
A veces, no queda otra que volver a pronunciar
las viejas palabras de un modo nuevo.
Cavar, más profundamente, en el pozo seco de los años
hasta hacer saltar, de nuevo, el agua fresca, grácil,leve.
Un día hábil se nos ocurre hacer florecer
mariposas en las arrugas de los cercos.
Y en el rostro de una mujer vieja,con un beso,
vuelve a sonreír la niña de pecho erecto.
A veces, haciendo el amor, “La Huillincana” nace de nuevo,
distinta, delicada, vigorosa,
como una recién parida señora eterna.
Texto 3
(nostalgia por la Pincoya)
Te voy a seguir queriendo
porque apenas cierro los ojos
veo tu cintura apareciendo del mar
tu pelo da vueltas
y tu boca pronuncia mi nombre.
Te voy a seguir queriendo
porque entre tus piernas veo el bosque
donde calafateo mi dalca para entrar en ti.
Y estando en ti me vuelvo espuma
y dejo que las olas me arrastren de isla en isla.
Como un archipiélago mi música te viaja por dentro,
te sopla el rostro y el pelo te da vueltas.
Mi cuerpo es una flauta que te atraviesa
y su sonido es el mar queriendo decirme cosas.
Amor, aún cuando abra los ojos
te voy a seguir queriendo.
Texto 4
(Anclado en otra Isla)
Morir es partir del todo
Es dejar en el dormitorio algún retrato
y en el carrete una canción sin alma.
Morir es asustar al amor por largo tiempo.
Es mover los muebles en la oscuridad
y gemir en el viento para el amigo distante.
Morir es gastar de golpe
todo el amor que tenías para dar.
Y si mueres lejos, en otra isla,
no te preocupes, ni te entristezcas:
siempre habrá una música
para traerte de vuelta hasta el que fue tu hogar.
Texto 5
(Aguas y Pasacalles)
Después de la misa,
El alma baja del cielo
a tomas chicha por los ñadis.
Después de la hostia,
el pernil de chancho se ahuma
y entra incrédulo, en las entrañas.
Después de la oración,
el canto se enfurece en la garganta
y el baile sacude pantalones y faldas.
Después de la prédica,
la práctica dice: “¡ A pecar, hermanos!”
y crujen los tabiques del confesionario.
Después del Catecismo,
el Credo suena como Banda
y pasa por las benditas caltes del agua.
Texto 6
(Los fantasmas del Roselot)
¡Oye! Qué bien que te quedan esas antiparras.
Pareces padrino, cafiche, chulo o compadrón.
Vente pa’ cá. Vente pa’l Roselot.
Sacúdete la diuca antes del golpear
y escóndete unas lucas en el zoquete.
Quieres que sin remilgos te la pellizquen,
te la despeinen, te la endilguen ?
Vente pa’ cá. Vente a fantasmear.
Agárrate del amor, aunque sea un poco
y de a poco. Y aunque te bolséen el vuelto
a la orilla del mar.
Ven a probar esta cazuela
púrpura y sentimental.
Y esconde tu alma en el retrete
por si no te dejan regresar.
Texto 7
(Bordevals)
Poetas del Bordemar.
Todos ustedes le cantan a las estrellas,
se fijan en el vals de las olas, el vals de las lomas,
vals de las lobas de mar
Poetas de Chiloé.
¿Cómo lo hacen para escribir
y continuar haciendo clases?
Trujillo,como un gato en los territorios del tío Sam,
Contreras,como un pájaro oculto en los ramajes de un mañio, como un aroma de miel que viene desde Puntra
Rosabetty, como una tonina sonriendo de isla en Isla
Mansilla, ánima errante en la playas de Changuitad
Sonia Caicheo,recordando la sombra de un pájaro
dentro de un canasto de mimbre.
The musical group Bordemar was created in 1983 in Puerto Montt,
Chile, for Jaime Barría Casanova.
From the start it was envisioned as a group of study, diffusion and
of creation of the instrumental repertory of the music of Chiloé,
from the colonial period to the present day. Their work has taken
them, at different moments in their career into traditional and
chamber music evoking the rich cultural background of the Archipelago.
La Banda Bordemar has travelled through much of Chile and
appeared at many of the principal theaters and at many of the
musical festivals of the country, especially in the Chiloé
Archipelago. It has graced the Municipal Theater of Viña del Mar, at
the Presidential Palace (Palacio de la Moneda), Musical Weeks of
Frutillar, The Residence of the US Ambassador, the Church of St.
Francisco de la Ciudad of Santiago, the Cathedral in Castro
among many other engagements. It has toured in Bariloche, in the
Argentine Republic and has received widespread critical acclaim.
The quintet has participated in programs on Radio and Television
both in Chile and abroad, including Palin¹s Pacific ( BBC, London)
, Identidades (Discovery Channel, USA), Creaciones (UC TV, Chile
) Bellavista 0990, and Tierra Adentro of Chilean National Televison
among others. They have recorded three cassettes and two compact
discs for the Alerce Records: "Colors of Chiloé"; "Bordevals";
"The Interior Sea," and have made more than ten recording with other
.musicians.
They have received prizes from the Associación de Critios y
Comentaristas de Arte commentators from Miami, U.S.A., were nominated
as the best group by the Association of Journalists of Espectaculos
APES from Chile. The Cultural Brotherhood Prize of Chile and
Argentina, Municipal prize of Ancud and Puerto Montt City.
Presenty, The group comprises Jaime BarríaCasanova (piano,
composition), Soledad Guarda Andrade (cello & voice), Fernando
Alvarez Macías (guitar and voice) Catherine Hall ( flute), and
Eugenia Olavarría (violin).
Chile, for Jaime Barría Casanova.
From the start it was envisioned as a group of study, diffusion and
of creation of the instrumental repertory of the music of Chiloé,
from the colonial period to the present day. Their work has taken
them, at different moments in their career into traditional and
chamber music evoking the rich cultural background of the Archipelago.
La Banda Bordemar has travelled through much of Chile and
appeared at many of the principal theaters and at many of the
musical festivals of the country, especially in the Chiloé
Archipelago. It has graced the Municipal Theater of Viña del Mar, at
the Presidential Palace (Palacio de la Moneda), Musical Weeks of
Frutillar, The Residence of the US Ambassador, the Church of St.
Francisco de la Ciudad of Santiago, the Cathedral in Castro
among many other engagements. It has toured in Bariloche, in the
Argentine Republic and has received widespread critical acclaim.
The quintet has participated in programs on Radio and Television
both in Chile and abroad, including Palin¹s Pacific ( BBC, London)
, Identidades (Discovery Channel, USA), Creaciones (UC TV, Chile
) Bellavista 0990, and Tierra Adentro of Chilean National Televison
among others. They have recorded three cassettes and two compact
discs for the Alerce Records: "Colors of Chiloé"; "Bordevals";
"The Interior Sea," and have made more than ten recording with other
.musicians.
They have received prizes from the Associación de Critios y
Comentaristas de Arte commentators from Miami, U.S.A., were nominated
as the best group by the Association of Journalists of Espectaculos
APES from Chile. The Cultural Brotherhood Prize of Chile and
Argentina, Municipal prize of Ancud and Puerto Montt City.
Presenty, The group comprises Jaime BarríaCasanova (piano,
composition), Soledad Guarda Andrade (cello & voice), Fernando
Alvarez Macías (guitar and voice) Catherine Hall ( flute), and
Eugenia Olavarría (violin).
BORDEMAR
The musical group Bordemar was created in 1983 in Puerto Montt,
Chile, for Jaime Barría Casanova.
From the start it was envisioned as a group of study, diffusion and
of creation of the instrumental repertory of the music of Chiloé,
from the colonial period to the present day. Their work has taken
them, at different moments in their career into traditional and
chamber music evoking the rich cultural background of the Archipelago.
La Banda Bordemar has travelled through much of Chile and
appeared at many of the principal theaters and at many of the
musical festivals of the country, especially in the Chiloé
Archipelago. It has graced the Municipal Theater of Viña del Mar, at
the Presidential Palace (Palacio de la Moneda), Musical Weeks of
Frutillar, The Residence of the US Ambassador, the Church of St.
Francisco de la Ciudad of Santiago, the Cathedral in Castro
among many other engagements. It has toured in Bariloche, in the
Argentine Republic and has received widespread critical acclaim.
The quintet has participated in programs on Radio and Television
both in Chile and abroad, including Palin¹s Pacific ( BBC, London)
, Identidades (Discovery Channel, USA), Creaciones (UC TV, Chile
) Bellavista 0990, and Tierra Adentro of Chilean National Televison
among others. They have recorded three cassettes and two compact
discs for the Alerce Records: "Colors of Chiloé"; "Bordevals";
"The Interior Sea," and have made more than ten recording with other
.musicians.
They have received prizes from the Associación de Critios y
Comentaristas de Arte commentators from Miami, U.S.A., were nominated
as the best group by the Association of Journalists of Espectaculos
APES from Chile. The Cultural Brotherhood Prize of Chile and
Argentina, Municipal prize of Ancud and Puerto Montt City.
Presenty, The group comprises Jaime BarríaCasanova (piano,
composition), Soledad Guarda Andrade (cello & voice), Fernando
Alvarez Macías (guitar and voice) Catherine Hall ( flute), and
Eugenia Olavarría (violin).
Chile, for Jaime Barría Casanova.
From the start it was envisioned as a group of study, diffusion and
of creation of the instrumental repertory of the music of Chiloé,
from the colonial period to the present day. Their work has taken
them, at different moments in their career into traditional and
chamber music evoking the rich cultural background of the Archipelago.
La Banda Bordemar has travelled through much of Chile and
appeared at many of the principal theaters and at many of the
musical festivals of the country, especially in the Chiloé
Archipelago. It has graced the Municipal Theater of Viña del Mar, at
the Presidential Palace (Palacio de la Moneda), Musical Weeks of
Frutillar, The Residence of the US Ambassador, the Church of St.
Francisco de la Ciudad of Santiago, the Cathedral in Castro
among many other engagements. It has toured in Bariloche, in the
Argentine Republic and has received widespread critical acclaim.
The quintet has participated in programs on Radio and Television
both in Chile and abroad, including Palin¹s Pacific ( BBC, London)
, Identidades (Discovery Channel, USA), Creaciones (UC TV, Chile
) Bellavista 0990, and Tierra Adentro of Chilean National Televison
among others. They have recorded three cassettes and two compact
discs for the Alerce Records: "Colors of Chiloé"; "Bordevals";
"The Interior Sea," and have made more than ten recording with other
.musicians.
They have received prizes from the Associación de Critios y
Comentaristas de Arte commentators from Miami, U.S.A., were nominated
as the best group by the Association of Journalists of Espectaculos
APES from Chile. The Cultural Brotherhood Prize of Chile and
Argentina, Municipal prize of Ancud and Puerto Montt City.
Presenty, The group comprises Jaime BarríaCasanova (piano,
composition), Soledad Guarda Andrade (cello & voice), Fernando
Alvarez Macías (guitar and voice) Catherine Hall ( flute), and
Eugenia Olavarría (violin).
domingo, 1 de julio de 2007
"En Bordemar somos lo más fome que hay" SOLEDAD GUARDA

La alta figura de Soledad Guarda llama inmediatamente la atención en medio de los músicos de la banda Bordemar, más aún después de escucharla tocar el violonchelo. Esta profesora de música de 44 años se ha convertido en el "amor platónico" de cientos de aficionados a la banda (para ser justos, no sólo de los "artesas"). Ella es una de las fundadoras -junto a Jaime Barría- de este grupo que ya tiene 24 años y que ha recorrido todo el mundo dando a conocer el folclore chilote.
Además, Soledad llevó adelante el proyecto Centro de Arte El Balcón -junto a su amiga Rebeca Gallardo-, aunque actualmente está siendo dirigido por otras personas. "Quiero aprovechar de dar las gracias a todos quienes confiaron en esta idea. Fue hermoso y cobijó a muchos artistas", expresó.
-¿De dónde sale ese estilo medio lana en tu ropa?
-Ni lana, ni hippie, ni rústico, ni palta. Es lo que es no más. Obviamente mi tendencia va a derivar a lo más puro. Es mi estilo no más y qué… Puedo mezclar una chomba chilota con calzas de encaje.
-Pero, ¿es más alternativo?
-Sí, puede ser, pero no es un estilo, es mi forma no más… Me gusta mucho la ropa artesanal y respeto profundamente a los artesanos. Si puedo usar en vez de un botón, un palo, lo voy a hacer.
- ¿Algún enamorado entre el público que los va a ver?
- (risas) No lo sé, porque del escenario no se ve hacia abajo por las luces.
- Pero cómo, ¿no te llegan tarjetas?
- Sí, alguna vez regalos. La gente es muy amorosa con nosotros.
-¿Nunca les tincó pasarse a otro estilo musical?
-Al revés, se fue afirmando nuestro estilo. Se fue consolidado nuestra opción y mirada del folclore.
-¿Alguna vez quisieron tocar unas cumbias?, por ejemplo...
-También las tocamos, son parte de la tradición, así que ¿por qué no? Incluso algunos de nuestros temas tienden a "acumbiarse", o nosotros mismos los "acumbiamos". Por ejemplo, los vals que son campesinos.
-He notado que muchos artistas se quejan del tema de la plata, sobre todo en la repartición de fondos culturales.
-Hay muchos reclamos, de muchos sectores, cuando se gasta en temas culturales. Nadie reclama cuando se mete plata en construcción o en un "Transantiago" en cantidades industriales, o en el estudio de un puente. Se realiza un recital de Inti Illimani en el volcán Osorno y todos levantan su voz y dicen cómo se gasta esa cantidad de plata en cultura. No hay en la ciudadanía una comprensión ni compromiso real con el quehacer cultural. La cultura siempre ha sido vista como la última especie de la que hay que preocuparse.
-Pero los artistas son bien reclamones. Hasta cuando un colega se gana un fondo, el otro reclama…
-Está bien que seamos reclamones, pero no contra nosotros mismos. Yo creo que la gente del arte hace alianzas, no nos podemos pelear entre nosotros. Cuando alguien de afuera nos ataca, nos unimos. Por lo menos la experiencia de Bordemar ha sido esa. Pero hay cosas que mejorar. A mí me preocupa mucho el tema de las poblaciones. Están bastante dejadas.
-Olvidadas…
-Sí. Yo trabajo en una orquesta de niños en una escuela y no tenemos ayuda de nadie. Es bien difícil y aunque hay muchos programas de Gobierno. Pero si tú le pones un chelo a un niño de quince, es bien diferente si se lo pasas a los 7 años. La primera infancia no reclama, no tiene una voz para exigir.
-¿Has visto talentos que se pueden llegar a perder por la falta de recursos?
-No que se vayan a llegar a perder, sino que se pierden. Esa es la pena que da. Se está iniciando un trabajo maravilloso y ojalá que perdure. Ha habido avances y nos hacen falta más. En Puerto Montt nos hace falta otro lugar de eventos, por ejemplo.
-Nos pusimos serios, hasta me dio pena…
-En realidad, verdad que era una entrevista más liviana, es que el tema de la cultura es serio.
-Pero no todo es tan serio, se supone que la gente de la cultura es más bohemia.
-Jaja, eso es mentira, ¡qué vamos a ser bohemios…!
-Cómo es eso, ¿entonces son hogareños?
-No, no hay estereotipos, pero en Bordemar somos de una fomedad impresionante. Somos terriblemente fomes. Es que viajamos mucho, tocamos mucho, entonces después nos queremos puro volver a nuestras casas. Ninguno toma ni fuma.
-¿Siempre ha sido así?
-Es que somos como un quinteto de viejos. Habemos dos que nos escapamos un poco de eso. La Cathy (flauta traversa) y yo. Somos las únicas que nos quedamos hasta más tarde.
-Pensé que Jaime Barría (compositor y pianista) era quien "la llevaba" en las fiestas.
-No, si él es el más fome de todos. En Bordemar queremos tocar y volver rápido a las casas con nuestras familias. Jaime, por ejemplo, tiene guagua así que siempre anda con sueño.
DIARIO LLANQUIHUE
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